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date:2023/05/09       Read:143 views

设计走进美丽乡村–“乡村时尚”设计赋能乡村振兴设计作品展在昌平镇顺艺术小镇开幕

文章内容:

乡村振兴战略是中华民族伟大复兴、实现中国梦的必然要求,是厚植中华文明根基、发展现代文明的需要,是实现城乡、区域和人的均衡发展的必要条件,是实现中国经济可持续发展的现实需要,是实现中国充分发展的必由之路。设计介入乡村振兴在中华大地开展了很多生动实践。由北京服装学院兰翠芹教授团队策展、以时尚设计为切入视角的设计赋能乡村振兴设计作品展于2023年5月6号下午在昌平区崔村镇真顺创意产业园开幕。

民盟中央文化委副主任、北京设计学会创始人宋慰祖,北京服装学院党委常委副院长王小艺教授,北京市昌平区政府党组成员、副区长郭青尧、昌平区崔村镇党委书记熊强出席开幕式并讲话。“设计”杂志主编李杰以及昌平区区委宣传部、区商务局、区农业农村局、区教委、区文旅局、区文旅集团等部门参加开幕活动。

宋慰祖首先祝贺“乡村时尚”设计赋能乡村振兴设计作品展的开幕。他强调设计作为集成科学技术、文化艺术、社会经济、法规标准、乡俗民约等知识要素,创造满足使用者需求的商品、环境和服务的科学创新方法。是乡村振兴中重要的助力与赋能的手段。习近平总书记指出:“美术、艺术、科学、技术,相辅相成、相互促进、相得益彰。要发挥美术在服务经济社会发展中的重要作用,把更多美术元素、艺术元素应用到城乡规划建设中,增强城乡审美韵味、文化品位,把美术成果更好服务于人民群众的高品质生活需求。”北京设计学会作为国内主要的设计学术组织,多年坚持开展“设计走进美丽乡村”。为乡村振兴助力赋能。即将揭牌的“北京设计学会乡村振兴设计实验室”就是汇聚学会设计专家资源,服务乡村振兴的具体实践。将通过实验室的建立,让设计师走进乡村,在深入调研、体验、研究的基础上,运用设计方法论为乡村的文化振兴、产业振兴、人才振兴,生态振兴,组织振兴提出设计方案、开展设计实践、贡献智慧力量。

王小艺在讲话中指出:乡村振兴战略是中华民族伟大复兴、实现中国梦的必然要求,是厚植中华文明根基、发展现代文明的需要,是实现城乡、区域和人的均衡发展的必要条件,是实现中国经济可持续发展的现实需要,是实现中国充分发展的必由之路。长期以来,北京服装学院用设计方法介入乡村振兴在中华大地开展了很多生动实践。今天,相聚在昌平区崔顺艺术镇共同开启一场以时尚设计视角切入的设计赋能乡村振兴设计作品展,就是我校部分设计赋能乡村振兴优秀成果。借助于本次展览开幕契机,北服将积极投入资源,推动研究生教育和乡村振兴实践结合,推进广大师生利用此平台为乡村振兴提供更多的设计解决方案。

昌平区崔村镇党委书记熊强同志在讲话强调,乡村振兴是时代命题,昌平区政府和崔顺镇政府对设计教育赋能乡村振兴高度重视,感谢北京服装学院、北京设计学会和《设计》杂志积极支持昌平区乡村振兴事业。本次展览作品展示了设计师探索设计赋能乡村发展的新模式。尤其是通过设计为乡村创造资源发展的体验设计模式能够在昌平落地孵化,具有重要意义和价值。

(领导图片、会场图片)

活动同期举行了北京设计学会乡村设计实验室以及《设计》杂志设计赋能乡村振兴志愿者工作站的授牌仪式。两家单位助力北京服装学院在昌平区为研究生培养创建一个实践学习平台。通过这个平台吸引更多的师生能够投入到乡村建设中。同时,整合更多的资源,面向乡村发展进行前瞻设计实验,推动更多的原创性成果在乡村孵化,帮助乡村创造资源发展。

开幕式期间,“设计赋能乡村振兴大讲堂”第一讲由北京服装学院兰翠芹教授做《推动乡村振兴的设计机制》主题讲座。兰翠芹教授介绍了北京服装学院探索设计赋能乡村振兴的创新模式和机制,向与会人员分享如何通过设计创新为乡村创造资源发展,为消费者提供有价值的产品和服务,从而推动乡村经济发展的设计案例。

(大讲堂图片)

开幕活动期间,北京服装学院策展团队向与会人员介绍了展览作品。展览整合了北京服装学院、兄弟院校、设计机构以及独立设计师围绕设计赋能乡村振兴的创新设计实践成果。本次展览也是以“乡村时尚“为主题、以”生态文明建设“为视角的创新设计作品展览。

(展览现场照片、作品案例照片)

展览开幕当天,北京服装学院机关党委副书记崔娴娴同志和机关党委第11支部的党员同志同崔村镇基层村支部书记交流了解乡村振兴相关需求,积极推动我校党建赋能乡村发展。

《“乡村时尚”设计赋能乡村振兴设计作品展》介绍近百年来,中国乡村建设始终受到资源统筹、传统与现代、多样化与统一性等问题的困扰。部分乡村地理位置偏远,产业发展基础极度薄弱。部分乡村在“生态优先”发展机制下,产业发展方向尚不清晰。部分紧邻城区的乡村产业发展空间趋于饱和,产业结构与高质量发展要求存在一定差距。部分乡村整合设计资源参与乡村产业发展的方式上创新性不足,与设计赋能乡村产业振兴的目标还存在较大差距。在上一轮美丽乡村建设中开展了诸多的乡村规划设计、环境设计、文旅产品设计等。但由于整体谋划不足,没有形成可持续发展的机制,设计赋能尚未发挥出应有作用,亟需通过新机制提振。

兰翠芹教授团队长期致力于设计创新研究,在设计赋能乡村方面做了大量的实践。兰翠芹教授认为:“我国农业经济长期以来作为一种稳态的制度存在,如何统筹工业与农业的资源是困扰乡村产业发展的核心要素。”在新一轮的乡村振兴中,面临的挑战不仅仅局限于产业发展模式。兰翠芹教授介绍说“此次展览,首先回答设计赋能乡村振兴的现实问题,比如谁是乡村振兴的实施主体?乡村振兴的生产力要素是什么?乡村振兴的产业主体还是依靠农业吗?产业发展的商业模式是什么?农民作为一种职业,应为消费者提供什么样的产品供给以及消费服务?乡村振兴的管理主体是谁?等等。本次展览不但是展示作品,很多的事探索作品之下能够撬动乡村发展的新模式,尤其是通过设计为乡村创造资源发展的体验设计模式。”

兰翠芹教授认为:最适合为中国乡村设计的内涵应立足“创新产业”的基础上“创新物种、创新社会”。用设计的视角创造资源让乡村与今天这个伟大新时代同频共振。无论是那种设计活动,衡量设计价值的标准是设计是否站在时代的前沿谋划和实施创造性,以及是否体现了生产力和生产方式的先进性。这应是当下唯一衡量标准。任何乡村设计活动都应许与国家战略、产业发展、人民的需求相一致。”

设计助力产业转型、设计改善生态文明成为当下最为时尚的话题之一。本次展览的策展人中国工业设计协会副会长、北京设计学会副会长、北京服装学院兰翠芹教授认为:“设计助力产业转型,凸显了设计的价值已经和国家创新战略连接到一起了。”二十大报告中明确指出:“高质量发展是全面建设社会主义现代化国家的首要任务。…建设现代化产业体系,坚持把发展经济的着力点放在实体经济上,推进新型工业化,加快建设制造强国”这是未来一段时间我国产业发展的总体性的战略目标。兰翠芹教授强调“设计在当下这个时代的内涵无法剥离国家和产业发展的趋势,设计自身创新体系的建设必须要与时代的发展要求同频共振。设计如何赋能产业升级转型发展是目前最紧迫的命题。”

当下设计进入了以人为中心的人工智能时代。在这个不断变革的时期,兰翠芹教授团队一直在探索如何以艺术、技术、商业和文化的整合力量,以独创、道德、情感与美学为方法,不断创造新的产品、系统及服务,从而提升产业的质量和生命的价值。这是当今设计面向未来的担当与趋势。因此兰翠芹教授强调:“设计赋能乡村振兴,一方面是设计如何推动传统乡村产业的升级转型发展;一方面设计要如何引领乡村产业发展方向。这是我们要思考的设计推动产业转型升级的时代命题。”从这个视角出发,设计赋能乡村传统产业转型升级发展的生动的设计实践案例在本次展览中展出。

展览作品:《竹:竹编工具与设计》

该实践中,设计师通过分析改良传统工艺方法,探求竹编工艺工业化的可能性,以推动传统工艺的复兴。她是用现代设计的思维改良传统竹编工艺,开发出灵活的编织工具,以引导公众重新认识传统工艺和传统材料,挖掘传统产业的潜在价值,以此推动传统产业升级转型发展。看似很小的一个编制工具的开发,里面融合了产业化所需要的标准技术和个性化需求之间的关系的设计。这就是设计赋能传统产业发展的很有效的案例。

展览作品:《数字生物视幻服饰产品》

这组作品设计师受到到变色龙的表皮色彩机制启发,用计算机算法模拟调节纳米晶体结构来改变光线的折射,实现色彩变换。用3D体素打印的工艺在竹纤维改性的基地材料上,实现模仿生物变色的效果,这种艺术与科技相结合的方式打破了传统服装中静态色彩效果及纺织材料染色的色域局限,不需要印染织绣,就可以实现服装随光赋彩的效果,不会造成污染,可帮助产业实现绿色可持续发展。这是从向自然学习的视角,通过设计整合科技、工程、和艺术引领产业发展的典型案例。

策展团队整合了部分生物设计、生态文明设计、新材料设计、可持续设计等研究方向的师生作品,大部分作品以北京服装学院设计实践为主,部分整合了兄弟院校和设计机构的优秀作品,此次参展作品刚刚参加过第四届中国设计大展,聚焦在国家生态文明建设的战略视角下,探索设计赋能乡村振兴的新模式和新方法。兰翠芹教授介绍:“本次展览聚焦设计赋能乡村振兴是从生态文明建设主题范围切入,设计介入其中,是用设计的方法整合创新,贯穿其中的不但是引导创新、引导趋势,更是要引导未来合理合适的生活方式构建。未来在乡村发展新型产业,不但是加快发展方式绿色转型,也要发展绿色低碳产业,倡导绿色消费,推动形成绿色低碳的生产方式和生活方式。”在这次策展中,策展团队做了两个层面的探索,第一个是如何与自然和谐共生,这是生态治理、扭转生态超载的设计实践;比如用快递袋再造材料设计的产品。第二个是如何向自然学习,也就是自然重构,积极可持续的设计方法探索。受自然启发的一系列新材料的实验设计就是很好的案例。

兰翠芹教授谈到为什么要从生态文明设计的视角来策划本次展览。她解释道:“生态文明的研究,起源于自然问题,首先要回答和解决的就是自然的问题。自然问题的形成是源于人类改造自然。原始文明和农业文明时代人类敬畏自然、依靠自然。工业文明用300多年来征服自然,高生产率势必造成高污染、高消耗,那一定是以破坏生态为代价的。现在我们进入生态文明时代,这是要从现在去想未来面向的问题,首先要思考的是人与自然如何和谐共存。那么设计研究的课题就发生转变:如何做到高效率低消耗,如何做到高科技低污染,如何做到循环再生,如何效法自然开启自然重构等等。这些领域才是设计应该在生态文明建设中思考并能提出解决方案的现实问题。一方面是生态治理,解决已发生的问题:科技要创新驱动,突破绿色核心技术。产业要转型升级发展。人民要塑造绿色低碳生活方式。另外一方面要自然重构,面向未来布局。要思考智能化、网络化、信息化支持下的绿色低碳生活方式如何建构。设计要思考的是如何通过设计整合资源孵化绿色产业。人与自然的和谐共生是生态文明建设的核心主题。有些问题已经不是一个民族、一个国家或某一地区能解决的了。需要全地球的人类共同努力,共同设计好建设好地球美好家园,这个问题解决了才能实现构建人类命运共同体的愿望。”

展览作品::抱朴再生 BOTTLOOP :一个瓶子的奇妙再生之旅在消费社会,呵护自然的原貌; 在繁华世界,坚守本真的初心。抱朴再生是一个环保国潮品牌,致力于探索中式可持续生活方式,供可持续消费整体解决方案,并将废弃资源改造为潮流商品。回归本真,拥抱纯朴,循环再生,生生不息。

展览作品::家庭旧衣再造设计

“家庭旧衣再造设计”针对当下服装库存堆积的问题,以绿色再设计的视角,进行回收再造的旧衣改造设计实践,促进服装的可持续发展。在此次针对家庭闲置服装的设计实践中,将丈夫的旧男装改造为妻子日常穿着的服装,在保留旧衣原有细节特征的情况下,融入他们特有的情感语言,体现家庭中绿色的延续与情感的再生,这种非标准化生产方式,一定程度上也避免了产品同质化。其是一种新的中性化女装风格的尝试,亦探寻了新的旧衣改造方法及生产方式。

展览作品::不止是纸

不止是纸是基于纸材料的新项目产品,其系列产品的PAPER材料从传统造纸工艺中汲取灵感,基于对造纸工序的分析并重构,使再造的材料获得新的材性及运用可能,并借助多种天然染色手法完成着色以确保材料的自然环保可降解特质。PAPER系列材料拥有温和的表面触感与独特的视觉肌理表现。

展览作品::王的手创

王的手创, 一个专注于手工的文创品牌。将传统技艺与现代美学相融合,让即将遗失的108个中华文明焕发新生。

展览作品::菌丝体设计

菌丝是指真菌的线状体,即为真菌提供营养的部分,就像蘑菇的“根须”。设计团队尝试用生物制造的方式种植材料和产品,将其天然特性引入人造物系统中,从物质材料根源上提出可持续的解决方案。未来期望可以运用更广泛的基质材料种植该材料,并运用到更多领域。

展览作品::快递包装袋再造包袋设计

设计团队不断思考如何以更好的方式回收利用这些快递塑料制品。Re: Express Plastic to Bag项目将快递行业内的废弃塑料制品进行回收,通过简单的加工和图 案设计,制成全新的表皮材料,以此作为基础运用到各种各样的产 品中。从时尚配饰作为出发点衍生出了系列箱包 设计,并赋予快递包装袋新的生机。

展览作品::林杂木的设计重生—基于低价值生态材料再设计的乡村创意人才设计能力共创提升基于对北京生态涵养区乡村资源禀赋和创新需求的深入调研 , 由高校牵头组织、政府指导、联合企业和社会组织对乡村 创意人才实施艺术设计能力共创提升 , 助力乡村人才和产业振兴。该成果是村绿化工王文虎结合共创学习感悟和实际工作经验 , 釆用板栗剪枝废料 , 在自然林地环境编制成的创意作品。展时置于河边林地 , 与舞乐“和鸣”, 营造岀无限空灵 的美感与体验 , 对乡村环境艺术品创意起到了启迪示范作用。

展览作品::盘云系列

本系列将传统皮革手工艺用现代技术进行制造相结合,以品牌产品运作方式将传统技艺的历史文脉传承与时尚创意、 中式生活美学与时尚趋势、工艺技术与设计创意进行整合,使传统造物方式有效的融入产业链中,进而使得传统工艺 扎根于现代社会。这是我首次尝试将艺术创作、中国传统技艺与大规模生产相结合。本系列是皮革艺术作品《升腾的爱》 的相关衍生品。艺术家给皮革产业注入了鲜活的创造力,而企业将保持与艺术家的长期合作,这是一次非常成功的尝试。

展览作品:五兽丰登

蒙古人民跨越时间的长河,用图腾记录生活,与历史文化完美结合。历经岁月的冲刷,留下依旧散发光泽、触动人 心的文化遗产。首饰设计用内蒙图腾结合四大神兽传递内蒙独有的精神追求,人文精神和智慧力量。设计介入扶贫, 为探索与实践新时代的乡村价值而设计,为贫困地区带来时尚的活力和可持续发展的未来。

展览作品::回归

将目光落向生活中运动背包被大量废奔、可用的优质材料被提前结束周期的消费现象。与其等待新环保材料落地的未知时问,不如立刻行动,将已经产生的/废弃资源通过设计变成宝菠,切实解决实际问题。可持续设计并非 “以旧改旧”,而是有机地融入新的灵感和时尚趋势,实现“以旧改新”。背包的可穿戴方式探索,以及背包与服装的组合关系等成为本系列产品外观的创新亮点,打造出让人意想不到的新效果。

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